El Festival mantiene las mismas fechas y el mismo organigrama desde su inicio en 2010 y en esta ocasión cuenta como grupo invitado con Eckart Runge & Jacques Ammon y con otras cuatro formaciones, como son el Trio Orelon, Moser String Quartet, Kambrass Quint y el Albéniz Trío, que han sido seleccionados por Carmen Mayo, la directora artística del Festival.
El grupo invitado será el encargado de abril el lunes 5 de diciembre a las 19:30 horas en el Auditorio Ciudad de León esta undécima edición del Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’. Será esta vez el Dúo Runge & Ammon, que, señalan fuentes del festival, nació de una pasión compartida por traspasar las fronteras del jazz, el tango, el rock, el teatro y la música de cine en la música de cámara y este año celebra su 25º aniversario. Los dos músicos son invitados habituales en importantes series de conciertos y festivales, así como en clubes de Europa, Asia, Estados Unidos y América del Sur.En 2019 y 2021, el director Tom Tykwer (‘El perfume’) invitó al dúo a grabar la música para la galardonada serie de televisión ‘BabylonBerlin’». A partir de 2024, Eckart Runge (cello) y Jacques Ammon (piano) serán ‘Artistas en Residencia’ en el Konzerthaus de Berlín con su propio ciclo de conciertos.El dúo trabaja en exclusiva con el sello Berlin Classics/EDEL desde 2021. El primer álbum ‘Revolutionary Icons’ yuxtapone obras de Beethoven con los íconos revolucionarios de la historia del rock-pop como Jimi Hendrix, Frank Zappa y David Bowie. 2022 vio el lanzamiento de ‘Baroque in Blue’, un álbum en el que el jazz y la música barroca entraron en diálogo y que vertebra su concierto de León con adaptaciones jazzísticas de obras de compositores como Piazzolla, Händel, Kasputin, Bach, Villa-lobos, Gershwin, Mendelssohn, Beethoven y Corea. 
El segundo concierto, el martes 6, estará protagonizado por el Trio Orelon integrado por Judith Stapf (violín), Arnau Rovira i Bascompte (violonchelo) y Marco Sanna (piano). Sus componentes se conocieron en las Universidades de música de Colonia y Berlín. «Para los miembros del Trio Orelon, la armonía no sólo debe ser musical, sino también a nivel humano. Al mismo tiempo, el trío mantiene una visión curiosa y dinámica del repertorio y la combina con una energía incontenible y un deseo de diferenciar y profundizar la expresión musical», destacan desde la dirección del festival, que visitan la capital leonesa con el proyecto ‘Las hijas de Beethoven’, que trata de la literatura rara vez interpretada escrita por mujeres compositoras y las relaciona con su antepasado Ludwig van Beethoven. Así podremos escuchar una pieza de Beethoven y dos más de Amy Beach y Dora Pejacevic.
El miércoles 7 es el turno del cuarteto femenino Moser String Quartet, formado por Kanon Miyashita (violín), Patricia Muro (violín), Ariadna Bataller (viola) y Lea Galasso (violonchelo). Creado en 2020, gracias a un gran sentimiento de amor e interés por la música de cámara y el deseo de acercar esta al público, el cuarteto tiene su sede en Basilea (Suiza) y estudia en la Hochschule für Musik Basel bajo la tutela de músicos de renombre internacional como Rainer Schmidt (Hagen Quartet), Silvia Simionescu (Gringolts Quartet), Anton Kernjak y Anna Gebert.Con tan solo dos años de trayectoria, Moser String Quartet ha sido galardonado con el 1er Premio ex aequo en el concurso internacional Gran Premi Musical Lauredià (Andorra) y el 2º Premio ex aequo en el Orpheus Swiss Chamber Music Competition (Suiza). A León acuden con un exigente programa integrado por obras de Haydn, Anmann y Bartok.
El cuarto concierto de esta undécima edición del Festival Internacional de Música de Cámara ‘Fundación MonteLeón’ tendrá lugar el jueves 8 con la presencia en el Auditorio Ciudad de León de Kambrass Quintet, cuyos componentes son Guillem Cardona Zaera (trompeta), Joan Pàmies Magrané (trompeta), Maria Servera Monserrat (trompa), Xavier Gil Batet (trombón) y Oriol Reverter Curto (tuba). La catalana es una de las es una de las agrupaciones con más proyección del panorama musical actual. La curiosidad y la pasión por la música de cámara son los incentivos que comparten los cinco amigos para crear este proyecto. El interés para el estreno de obras inéditas, música original y arreglos idiomáticos establecen la versatilidad como sello identitario, siempre con la musicalidad como eje vertebral.El programa que presentan lleva por título ‘Bach to origins’ y está integrado por creaciones de Witold Lutoslawski, Victor Ewald, Sergei Rachmaninoff, Enrique Granados, Johann Sebastian Bach, Johann Ludwig Krebs y Jan Bach.
Cierra el festival el viernes 9 Albéniz Trío, cuyos componentes son Luís María Suárez Felipe (violín), Paula Brizuela Carballo (violonchelo) y Javier Rameiz (piano). Fundado en 2018, se formó en la Escuela Superior de Música ‘Reina Sofía’ en Madrid, bajo la tutela de Günter Pichler, Márta Gulyás y Heime Müller. Desde entonces han estado trabajando juntos y actuando en diferentes países de Europa. El trío tiene su sede en Ámsterdam y Madrid.
Para sus compromisos futuros, el Albéniz Trio ya cuenta con una agenda fructífera en la temporada 2022-23. Ganadores del premio ‘Ensemble Emergente’ 2022 otorgado por FestClásica, el Albéniz Trio se está presentando en los festivales más prestigiosos de España. A León llega con el programa ‘El resurgir del ave Fénix’, que incorpora obras de compositores como Joaquín Turina, Maurice Ravel y Kelly-Marie Murphy.